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얼마 전까지 올블로그를 '블사조'라는 태그가 장식하고 있었다. 캡쳐하려고 했는데 내려버렸다 -_-

개인적으로는 블사조 팀의 프레이밍은 좀 문제가 있다고 본다. 블로그를 사용해 조금씩 진화한 사람이라고 하는데 이들이 관심을 가진 대상은 블로그를 통해 힘을 얻은 사람, 혹은 블로그를 통해 홍보를 적절히 행하고 있는 사람에게 집중되어 있다.

이는 블사조의 두 가지 유형이라는 글에서 잘 드러난다. 물론 팀블로그이기에 팀원 한 사람의 의견으로 볼 수도 있겠으나 글들을 보면 다른 팀원들도 앞서 언급한 프레이밍에서 크게 벗어난 것 같지는 않다.

블사조가 찾아간 이들이 블로깅을 단지 권력을 위한 도구로 사용한다는 이야기는 아니다, 오히려 이들의 블로깅은 자연스럽고 블로그로 권력을 꾀하는 분들은 아니리라 생각한다. 내가 조금이나마 교류한 분은 많지 않으나 선현우님은 예전에 오프라인에서 어쩌다보니 엮인 적이 있는데 정말 훌륭한 사람인 거 안다. mepay님이 돈 벌려고 네이버 까고 앉아 있겠는가?

그러나 적어도 난 블로그를 통해 진화, 성장한 사람을 쉽사리 단지 블로그가 현재 위치에 도움을 주었다거나 적어도 뚜렷한 결과물로 드러남을 통해 평가하는 데 반대하고 싶다는 말이다.프로젝트를 벌이거나 하지는 않았지만 나도 블로그를 통한 성장에 꽤 관심이 많다. 블로그와 나라는 포스팅에서 단편적으로나마 나의 이러한 생각을 쓴 적도 있듯.

그러나 내가 관심을 가지고 있는 블로그를 통한 성장은 블사조 팀이 바라보는 부분과 다르다. 그것을 적극적으로 활용해 어떠한 기회를 얻거나 자기 홍보를 훌륭하게 수행해내기 위한 블로그, 최소한 의식적인 능력 제고나 개발의 도구로써의 블로그가 아니다.

내가 관심을 가지고 있는 부분은 세계관을 넓히고 더 좋은 지식을 구축해 나가는 자연스러운 장(field)으로서의 매체, 혹은 도구로써의 블로그이다. 겉으로 쉽게 드러나지 않지만 정말 관심을 가져야 할 부분은 여기라고 본다. 마치 티비의 등장을 통해 radio star를 뛰어넘어 성공한 video star와 그 체계를 구축해 나아가는 media management 보다 티비 그 자체가 사회와 그 구성원에 어떤 영향을 미치는지에 더 주목해야 하듯.

미디어는 공기처럼 너무나 자연스레 우리를 움직이게끔 한다. 블로그 역시 마찬가지로 단순한 현재 지위나 활동 이상의 영향력을 행사하는 미디어이다. 그것도 그 어느 미디어보다 더 우리로 하여금 적극적으로 관여하게끔 하는 미디어이다. 때문에 이를 바라볼 때는 겉으로 쉽게 드러나는 형태보다 더욱 조심스레 그것을 관찰할 필요가 있다고 본다. 그러나 블사조 팀은 blog star와 good blog management에만 주의를 기울이는 게 아닐까?

예로 이글루스의 느슨한 게시판적 성격은 파워블로거를 낳기 힘들다. 하나의 길고 논리적인 자기완결적 컨텐츠가 주류인 티스토리 - 정확히는 블로고스피어의 티스토리 유저 - 와 달리 디글루스 유저들은 단편적인 미완결적 생각을 쓰는 경우가 많기 때문이다.

그러나 이 미완결적 컨텐츠는 때로 놀라운 결과를 낳는데 누군가의 댓글과 트랙백으로 이가 훨씬 보완되며 단단한 지식을 구축하는 것이다. 그 사이에서 블로거간 관계망은 긴밀해지고 이는 다시 더 나은 지식을 낳는 토대가 되어 피드백을 형성한다. 그 속에서 이들은 자연스럽게 무언가를 받아들이고 변해간다.

이들이야말로 블사조 팀이 말하는 블로그를 통해 조금씩 진화하는 모습에 훨씬 가깝지 않을까? 적어도 난 그렇게 생각한다.

블로그를 통해 힘을 얻거나 자기 홍보에 성공한 사람들의 이야기는 담아내기 쉽고 서사적으로 구성하기 쉽다. 이는 어느 정도 전략적이거나 적어도 자기 중심적인 측면이 강하기 때문이다. 때문에 당연히 블로그를 통해 성장, 진화한 사람을 떠올리면 blog star와 good blog management를 떠올리게 됨은 당연한 일일테다.

그러나 블로그는 그렇게만 쓰는 공간이 아니며, 그렇게 써야 하는 공간은 더욱 더 아니다. 블로그는 좀 더 복잡하고 엉망진창이다. 그러나 그 산출물은 의외로 전략적이고 자기 중심적인 것 이상의 것일 수 있다. 그 블로거들은 물론 사회 전체에게도. 유감스럽지만 블사조의 프레이밍으로는 이런 풍요로운 사실들을 담아낼 수 없다는 게 내 생각이다.

이런 글을 굳이 쓰는 이유는 어느 순간 사람들이 블로그라는 매체의 다양성과 자율성을 잊고 천편일률적으로 사용, 심지어 규정하고있다고 생각하기 때문이다. 싸이월드에 익숙해진 사람들은 블로그를 미니홈피처럼 폐쇄적이고 신변잡기적으로 사용했으며 이는 그러한 사용법을 최적화한 인터페이스로 무장한 네이버 블로그에 의해 다져졌다.

조금씩 변화가 일어나려는 그 순간 다음 블로거뉴스는 블로그를 내용 없는 무가지 공장 - 여기에 대해서는 차후 포스팅하겠다 - 으로 만들며 반드시 뜨는 컨텐츠를 생산하라고 권하고 있다.

그러한 흐름의 정점에는 어찌 된 일인지 파워블로그, 파워블로거, 블로그마케팅이라는 이름 하에 블로그가 권력을 얻기 위한 하나의 도구로 여겨지고 있다. 그 선망을 일으키는 게 웹포털이건, 언론이건, 마케팅 회사건 아니면 우리 안의 욕망인지는 모르겠지만 여하튼 적어도 블사조가 바라보는 블로그를 통한 진화와 성장은 너무 현재의 결과에 그 초점이 맞처져 있지 않느냐는 게 내 생각이다. 그 중에서 파워블로거 소리 안 듣는 사람도 드물 것 같고.

성공한 사람들에게 블로그가 어떤 도움이 되었는지를 바라보는 것도 좋지만 솔직히 내가 볼 때 이 능력있는 분들은 블로그 없어도 잘 먹고 살았을 분들도 꽤 된다. 이들에게 블로그는 시간당 임률로는 손해일지도 모른다. '파워블로거=블로그를 통해 성장, 진화한 사람'이라는 프레이밍은 블로그에 대한 본질을 캐치하는 데에도, 또한 그것을 활용하는 이들로 하여금 어떠한 통찰을 얻기에도 거리가 있지 않을까?

블로그를 수단으로 활용하는가, 그 자체가 목적인가 하는 어린애 같은 소리를 하는 게 아니다. 다시금 강조하지만 블사조 팀이 찾아간 분들이 그런 분들도 아니라 생각한다. 하지만 정말 블로그를 통해 조금씩 성장, 진화한 이들을 찾는다면 블로그라는 매체 자체를 다른 시각에서 한 번쯤 바라보는 게 좋지 않을까 싶다. 성장과 진화는 자신도 모르는 부분에서 일어난다. 내적 성장은 외적 성장과 달라 한참이 지난 후에야 성장을 깨닫게 되는 경우가 많다.

더군다나 성장과 진화의 형태는 다양하다. 우리가 성공했다고 생각하는 삶은 기실 다양하고 풍요로운 세상의 하나의 삶의 형태에 불과하다. 블로그를 통한 성장과 진화의 모습도 다양하다. 앞서 말한 이글루스의 사례는 물론, 어쩌면 아무런 포스팅 없이 서칭을 통해 블로고스피어를 유영하는 이야말로 엄청난 진화와 성장을 했을 수도 있다. 좀 더 소리없고 자연스러운 성장과 진화에 주목한다면 더욱 풍요로운 세계가 보이고 또 열리지 않을까?

뭐, 이딴 글을 위해 긴 분량을 할애했냐고 묻는다면 할 말은 없다. 그냥 난 그렇게 생각한다. 블로그를 바라보는 시각이 언젠가부터 좀 편협해지지 않았는가 하는 생각, 그리고 그것이 우리가 다른 미디어를 받아들이는 것처럼 너무도 당연한 것으로, 자연스레 받아들이지 않을까 하는 생각.

둘 다 꽤 인기 있는 만화입니다. 그런데도 '몰락'을 붙인 것은 당연히 찌라시성이 높죠. 하지만 동시에 저는 이 만화들의 생명력이 거진 다 했다고 봅니다. 최소한 그것을 이어나갈 중대한 기로에 서 있다고 봅니다.

영화처럼 돈 들여 블록버스터를 만들기 쉽지 않은 장르인만큼 만화는 공식에만 충실해서는 성공하기 힘듭니다. 어차피 대부분의 작가들과 만화가들이 이 공식을 따르기에 이 중에서 어떤 특출난 능력을 보여야 하죠. 타케히코 이노우에의 슬램덩크는 단순 농구보다는 각 캐릭터에 그럴 듯한 스토리를 부여했으며 우라사와 나오키는 몬스터는 스타일이 크고 설정이 치밀합니다. 히로카네 켄지의 시마과장은 단순하지만 그려내기 힘든 직장인들의 모습을 꽤나 잘 묘사했죠. 김성모의 럭키 짱은 너무 머리 굴리지 않고 대충 공식에 따라서 발간 만화를 늘림으로 판매량을 확보하는 블루 오션(...)을 일구어내고 있고요.


그러나 이들 만화 역시 분명 단점이 있습니다. 슬램덩크의 농구는 갈수록 심하게 비현실적입니다. 물론 작가가 농구에 대해 상당히 이해도가 높기에 할렘비트나 디어보이즈마냥 인간 한계를 뛰어넘지는 않지만 말이죠. 몬스터는 질질 늘어집니다. 대체 왜 이렇게까지 길어야 하며 주인공은 항상 우연으로 잘 풀리는지 이해되지 않습니다. 시마과장은 가는 데마다 여자랑 꼬입니다. 물론 부장이 되어서도 꼬이고 이사랑 사장은 안 봤습니다만 설마 안 꼬이겠습니까, 클린턴이 괜히 바람난 게 아닙니다(...)


어쨌든 이렇듯 성공한 만화도 어떻게 보면 치명적인 단점들이 있습니다. 그럼에도 장점의 극대화를 통해 독자들은 만화에 몰입되기에 별로 개의치 않는 것이죠.

간츠의 만화가 오쿠 히로야와 피안도의 만화가 마츠모토 코지는 이러한 점에서 공통의 강점과 단점을 가지고 있습니다. 단점부터 이야기하면 그들의 스토리 전개는 정말이지 형편 없습니다. 김성모 선생님보다야 낫겠으나 구조가 지극히 단순하고 인과관계가 너무 약합니다. 남성적 판타지에 너무 심하게 의존하는 구석도 있어 찌질이 주인공이 떡 치고 싶다고 하면 여자들이 오케이 합니다. 캐릭터들도 꽤나 평면적이고요.

이러한 그들의 만화가 가진 최고의 강점은 바로 긴장감입니다. 두 만화가는 긴장감을 이끌어내는 데 다른 누구와도 비교하기 힘들 정도의 재주를 가지고 있습니다. 사실 연출도 꽤 괜찮은 두 만화가이지만 기본적으로 긴장감을 이끌어 내는 방법은 간단합니다. 게임을 통해 몇 가지 상황을 생각해 보죠.




이 중에서 가장 긴장감이 넘치는 게임은 어느 쪽일까요? 당연히 클락타워입니다. 삼국무쌍은 파괴와 공격을 통해 원초적 쾌감을 느끼는 것이고 페르시아의 왕자는 여기에 퍼즐적 요소를 추가하고 적의 인공지능을 높임으로 약간의 학습을 통한 즐거움을 더했습니다. 이에 반해 클락타워는 적이 주인공보다 강한 정도를 넘어 아예 공격 자체가 불가능하기에 긴장을 풀 수 없습니다. 이처럼 긴장감은 기본적으로 적이 주인공과 대적 불가능할 정도로 강하고 싸움을 피할 수 없을 때 커지는 것이죠.

그러나 그러한 구성을 만화에 반영하기는 어렵습니다. 어쨌든 만화를 이끌어나가기 위해서는 주인공이 이겨야만 하는데 여기에 설득력을 주는 게 도통 쉬운 일이 아니기 때문입니다. 드래곤 볼만 봐도 주인공들이 갑자기 황당 파워업을 하는 경우가 많지 않습니까? 물론 토리야마 아키라가 워낙에 대가인지라 독자들을 빠져들게 만들지만 그것도 한계가 있습니다. 대개 이러한 결과가 반복되면 점점 시시해지기 마련입니다. 슬램덩크가 적당히 끝맺을 수밖에 없었던 이유도 여기에 있고요. 더 이상 파워업하면 NBA 진출해야 할테니...


오쿠 히로야, 마츠모토 코지는 놀라울만큼 긴장감 넘치는 상황을 참 잘 만들어 냅니다. '간츠'에서 주인공은 팔 다리가 잘려나간 채 동료들의 승리만을 기다리기도 하고 자신보다 훨씬 강한 적과 만나 상대방이 물러나기만을 바라며 도망만 다니기도 합니다. 마츠모토 코지의 전작 '쿠데타 클럽' 역시 마찬가지로 별 이유도 없이 사람 잡아 죽이는 놈들 사이에 갇히기도 하고 무려 톱을 가지고서 친구의 목을 썰기도 합니다. 원래 이 만화들이 맛이 좀 가 있습니다. 적당히 이해하시고...

이들 작가들이 가지는 또 하나의 강점은 '주인공의 성장'입니다. 물론 모든 만화에서 주인공은 성장합니다. 슬램덩크의 또라이 강백호는 농구 선수가 됩니다. 부르마 찌찌 만지던 드래곤볼의 손오공은 자기 입장에서는 외계인인 치치와 결혼하더니 애까지 낳고요. 몬스터의 덴마는 온갖 일을 겪으며 점점 생각이 깊어집니다. 하지만 이들 대부분의 주인공들은 기본적으로 순수합니다. 완성형 영웅은 아닐지언정 영웅의 씨앗은 충분히 가지고 있죠.

이에 반해 오쿠 히로야와 마츠모토 코지의 주인공은 참으로 찌질합니다. 이런 찌질이가 세상에 또 있을까 하는 놈들만 잔뜩 등장합니다. 이들 주인공들은 모두 열등감에 사로잡혀 있고 실제로 잘난 점도 없습니다. '간츠'의 주인공은 친구 좋아하는 여자 생각하며 탁탁탁... 탁탁탁... 탁탁탁... 탁탁탁... 탁탁탁... '피안도'의 주인공은 짝사랑하는 여자랑 사귀는 친구한테 덤비다가 원펀치 쓰리 강냉이...


하지만 반대로 이렇게 찌질한 놈들이기 때문에 이후의 성장이 돋보입니다. 비록 스토리와 개연성이 엉성하다고는 해도 쿠데타 클럽에서 주인공은 좋아하는 여자 구한다고 목숨 걸고 현피(진짜입니다...)를 뜨고 간츠에서는 자기밖에 모르던 주인공은 팀을 생각할 줄 아는 리더로 성장합니다. 능력 신장을 넘어 본성 자체까지 변화함을 지켜보는 맛이 쏠쏠합니다.


문제는 이런 장점들이 순식간에 무너지고 있다는 겁니다. 앞서 언급한 긴장감을 이끌어내기 위해서는 주인공이 약해야 하지만 그렇다고 언제까지 약할 수만은 없습니다. 성장을 위해서라도 단순한 정신적 성장으로는 싸움이 이뤄지지 않고 반드시 능력 신장이 필요하니까요. 때문에 적당한 수준에서 만화를 끊을 줄 알아야 하며 단순히 치고 받는 것을 넘어 심리적인 미묘한 변화까지 포착해 낼 필요가 있습니다. 또 자신이 강해지는 것과 적이 강해지거나 힘든 상황이 닥치게 하는 등 절묘한 밸런스를 맞춰야 하고요.

그런데 주인공들이 한 순간에 너무 강해지며 이 미묘한 균형이 깨졌습니다. '피안도' 초반부에서 주인공은 껄렁한 친구 펀치 한 방에 나가 떨어졌으며 친구들 모두가 힘을 모아서 흡혈귀 하나를 제압하는 데 자동차를 동원하는 등 무력한 존재였습니다. '간츠'의 주인공 역시 별 것 아닌 적(외계인) 하나 잡으려고 때거지로 몰려 들었고 그 중 소수는 꼭 목숨을 잃었습니다. 그런데 주인공이 강해진 이후에는 완전히 달라져서 피안도에서는 흡혈귀를 삼국무쌍마냥 썰어 버리고 외계인 수십이 덤벼 들어도 가볍게 물리칩니다. 성장도 어찌 더 일어날 게 없습니다. 뭐 이미 우주 최강에 인성까지 올바른 놈들이 무엇을 더 해야 하겠습니까?

이런 경우 일단 벌인 판 안정적으로 이끌어나갈 필요가 있습니다만 이들 만화가의 스토리 전개 능력은 굉장히 떨어지는지라 캐릭터마저 제대로 활용하지 못합니다. 간츠 2부에서는 1부의 주인공과 라이벌을 죽여 버리고 새로 등장하는 인물들은 이전과 비교도 못 할만큼 강합니다. 때문에 초점은 점점 전투로 모아지고 캐릭터와 스토리는 어느 새 멀어지게 됩니다. 피안도 역시 마찬가지인지라 주인공 친구들은 가끔 힘 써주는 조력자, 혹은 들러리에 불과하고 어느 새 주인공 원맨쇼로 흘러갑니다.


이러한 이유로 전 이들 만화가 몰락은 아니더라도 인기가 분명 꺾이리라 생각합니다. 뭐 대개 만화가 그러하듯 관성에 의해 계속해서 보고는 있지만 그 만족도는 이전에 비할 바가 아닐 겁니다. 이게 만화 하나의 문제보다 만화가들이 원래 좀 그런 사람인지라 해결 가능성은 없어 보이네요. 그래서인지 이 분들의 이전 만화들은 대개 어정쩡하게 진행하다 어설프게 끝났습니다. 더군다나 장편이라 할 것은 이번 만화가 처음이고요. 아무쪼록 롱런을 위해서라도 급할수록 돌아가라는 명언을 되새기길 바랍니다. 사실 저 이 양반들 팬이에요, 흑흑흑...

ps. 이들 작가의 또 하나의 강점으로 지극히 황당한 설정이 있습니다. 이건 직접 읽어 보기를 권한다는...

오랫만에 고향에 내려와 고등학교시절 친구들을 만났다.

비록 늙을수록 추해지지만 그래도 희망은 잃지 말자고 다짐하는 우리였다.